IL QUINTETTO D’ARTE AL CIRCOLO ATERNINO. Dal 12 al 16 Dicembre 2018

18 ottobre 2018
0 comments
Redazione
Posted in Eventi News
0

“DAL REALISMO EMPIRICO ALL’ASTRATTISMO INVERSO”

Nell’ambito della 19^ Rassegna dell’Editoria Abruzzese che si terrà dal 12 al 16 dicembre 2018 al Circolo Aternino di Pescara. splendido palazzo adiacente la Casa d’Annunzio, si terrà una mostra di cinque artisti dal titolo “II Quintetto d’arte”. Si tratta di una iniziativa che la presidente degli editori abruzzesi Elena Costa già dallo scorso anno ha voluto fortemente allo scopo di arricchire una manifestazione che nelle passate edizioni ha riscosso un notevolissimo consenso da parte dei numerosi visitatoti. Questi gli autori invitati: Fulvio Bresciani, Arcangelo Carbone, Rosa Cococcia, Ergilia Di Teodoro (in arte Edit) e Leo Strozzieri. In questa collettiva sono rappresentate tutte le linee di ricerca dell’arte contemporanea. Si va dalla pittura iconica di Rosa Cococcia il cui tema è quello paesaggistico e il ritratto, alla ricerca di Bresciani, insigne ingegnere nucleare, improntata alle nuove sperimentazioni essendo il fondatore della corrente denominata “Astrattismo-inverso”. La presenza di Ergilia Di Teodoro, architetto, tra le voci più autorevoli dell’arte al femminile in Italia a suo tempo pioniera della computer Art e passata poi attraverso una breve esperienza nell’ambito del Movimento Iperspazialista. Oggi la sua pittura dalla forte connotazione espressionistica reinterpreta in modo del tutto originale monumenti urbani e capolavori del passato. Altro artista espositore è lo scultore Arcangelo Carbone che si serve per realizzare le sue opere del legno della pietra della Maiella. Qualche studioso ritiene essere proprio lui, dopo la scomparsa di Pietro Cascella, l’erede che ne ha saputo portare avanti la tecnica e l’afflato umanistico insito in un materiale così nobile come appunto la pietra. Infine a chiudere rilevante la presenza di Leo Strozzieri, noto critico e storico dell’arte che a partire dal 2000 si è dedicato alla pittura e alla ceramica sempre con riferimento ai canoni del Futurismo di cui è importante studioso. Quella della 19 edizione della Rassegna Editoria Abruzzese sarà una mostra ben articolata proprio per la diversità delle poetiche a cui gli autori fanno riferimento, per la quale gli organizzatori hanno previsto visite guidate per le scolaresche della regione. Inoltre è prevista una tavola rotonda a cui parteciperanno i cinque artisti con una prolusione di Fulvio Bresciani sul tema “Astrattismo inverso”.

BIOGRAFIE DEGLI ARTISTI.

FULVIO BRESCIANI_foche su banchisa

FULVIO BRESCIANI. Laureatosi in ingegneria Nucleare a pieni voti, Fulvio Bresciani è pittore e scultore torinese. L’arte pittorica lo ha sempre accompagnato fin dai primi anni dell’infanzia anche se il suo percorso di vita è stato segnato da tantissime esperienze nei settori più variegati della ricerca scientifica. Ha applicato l’algoritmo matematico nei suoi dipinti creando una nuova corrente pittorica che lui ha definito “Astrattismo-Inverso”. L’artista crea al computer un algoritmo che riempie lo schermo del computer con una fitta rete di linee dalla traiettoria casuale e dopo aver calcolato gli interspazi con il computer trasporta questa immagine sulla tela con i colori acrilici: dal caos identificabile come astrazione pura arriva a riconoscere e realizzare forme che fanno parte della nostra realtà. L’artista ha trasferito il concetto di astrattismo inverso anche alle sue sculture cinetiche. Notevole la sua attività artistica con mostre personali e collettive (Torino, Barcellona, Roma, Firenze, Savona, Napoli, Venezia Padova…) numerosi i riconoscimenti, così come le partecipazioni a cataloghi e pubblicazioni: l’artista è presente al catalogo generale di Arte Contemporanea Mondadori, sulla rivista Arte Mondadori, Euroarte, Expoart ecc

ARCANGELO CARBONE. Scultore abruzzese residente a Tocco da Casauria, da sempre ha coltivato la passione per l’arte plastica appresa nella bottega paterna dapprima affascinato dal legno e successivamente dalla pietra della Maiella sua terra d’origine. In seguito ai suoi numerosi viaggi in oriente alla ricerca dell’io interiore, l’ artista matura una visione spiritualistica del fare arte che si registrerà in tutto il suo lavoro. Si fa promotore dell’Associazione culturale “ Scolpire al cuore” proprio a significare questa concezione interiorizzata dell’arte. Vasta la sua produzione plastica con opere spesso commissionate da enti quali l’Associazione di Alpini, AVIS, Aeronautica Militare e Vigili del Fuoco eseguite per spazi urbani. A tal proposito va citata la grande fontana per una piazza di Manoppello. Merita altresì una citazione il monumento commissionato dai Vigili del Fuoco di Pescara in onore della categoria. Sua inoltre è la scultura a Piazza Salotto di Pescara eseguita su richiesta dell’Aeronautica Militare. Nel 2017 è stato segnalato da una commissione scientifica per il catalogo generale di Arte Contemporanea Mondadori ed in seguito espone nella mostra di artisti italiani a Stoccarda con catalogo Mondadori.

ROSA COCOCCIA. Artista impegnata da sempre in una ricerca figurativa di impronta classica, ha frequentato l’istituto d’Arte Mazara di Sulmona e l’Accademia delle Belle Arti dell’Aquila. Nel suo curriculum già conta sulla partecipazione al primo concorso nazionale di Arte Sacra, a Chieti, nel 1999. La sua opera è stata scelta per essere collocata nel museo del Seminario Regionale teatino. Fin dagli anni Ottanta la pittrice ha tenuto importanti mostre sia nel suo paese che altrove, partecipando anche al Concorso internazionale di scultura e pittura Premio D’Annunzio all’Aurum di Pescara e vincendo il premio come artista per la tecnica innovativa. Nel dicembre 2017 è stata protagonista di una personale a Salle e a S.Valentino di un’esposizione con gli artisti Ergilia Di Teodoro e Arcangelo Carbone. L’anno successivo importante personale presso la galleria di Silvio Formichetti a Pratola Peligna.

IL CERCHIO DELLA VITA

Ergilia Di Teodoro in arte Edit, è laureata brillantemente in architettura, è ritenuta nel campo delle arti visive pioniera in Italia per quanto concerne la Computer Art. Nel 2003 ha aderito all’Iperspazialismo, movimento artistico sorto tra l’Abruzzo, Venezia e la Spagna che intende proseguire la ricerca dello spazialismo di Lucio Fontana. Successivamente in una terza fase della sua pittura ha reinterpretato in chiave moderna espressionistica i grandi capolavori del passato sempre con un cromatismo squillante ed un segnismo che evoca la grande lezione del Futurirismo. L’artista è altresì impegnata come operatrice culturale con particolare attenzione ai problemi della natura operando in qualità di architetto l’interazione tra ambiente e opera d’arte. Assai rilevante la sua attività espositiva non solo in Italia ma soprattutto all’estero (Miami, Dallas ,Houston, Istanbul, Parigi presso il Carrousel du Louvre). Si sono interessati alla sua ricerca studiosi di valore quali Lucio Del Gobbo, Giorgio Grasso, Leo Strozzieri. Nel 2017 è stata segnalata da una commissione scientifica per il catalogo generale di Arte Contemporanea Mondadori e l’anno successivo ha esposto nella mostra “Artisti Italiani a Mostar” con catalogo Mondadori, reiterata poi a Stoccarda e al centro Alda Merini di Milano.

Leo Strozzieri Critico e storico dell’arte, è stato allievo di Rosario Assunto e Italo Mancini all’Università di Urbino dove si è laureato in filosofia. Ha fondato musei e pinacoteche come quella di Prata d’Ansidonia, il MAAG (Museo Abruzzese di Arti Grafiche) a Castel di Ieri, il Museo di MAIL ART a L’Aquila, la Pinacoteca “Corrado Gizzi” di Guglionesi. Queste alcune rassegne nazionali da lui curate o che lo hanno visto in giuria: Premi Termoli, Salvi, Sulmona, Valle Roveto, Vasto, Razzano, Campomarino, Triennale d’Arte Sacra di Celano, Castellarte, Casoli Pinta, Biennale di Fermo, Biennale d’Arte Sacra di Pescara. Ha curato mostre antologiche con monografie di maestri storici come Mastroianni, Turcato, Brindisi, Dottori, Cavellini, Mannucci, Trubbiani, Messina, Licini, Cannilla, Emblema, Mandelli, Notari, Pace, Boille, Nanni, Koulakov, Montanarini. Vincitore del I Premio Sulmona per la critica (1991), del Premio Pianeta Azzurro a Fregene è stato commissario alla XII Quadriennale di Roma; suoi saggi sono stati pubblicati da Mondadori, Electa, Fabbri, Allemandi, Bora. Ha catalogato le pinacoteche di Civitella Roveto e Avezzano nonché il Museo Fortunato Bellonzi di Torre de’ Passeri. Dal 2000 si è dedicato alla pittura e alla ceramica e nel 2008 ha tenuto una sua mostra allo storico Lavatoio Contumaciale di Roma fondato da Filiberto Menna reiterata poi a Napoli. A partire dal 2012 ha esposto in mostre documentate da cataloghi Mondadori negli Istituti di cultura italiani all’estero (Helsinki, Stoccolma, Tallinn, Parigi, Praga, Barcellona, Istanbul, Stoccarda. Buenos Aires). Nel 2013 mostra con circa 200 opere all’Aurum di Pescara curata da Chiara Strozzieri e l’anno successivo al Circolo Aternino sempre nel capoluogo adriatico e all’Emilbanca (BO).